ต้องยอมรับว่าสำหรับวงการออกแบบในยุคปัจจุบัน เรื่องของสิ่งแวดล้อมกลายเป็นหนึ่งในบรรทัดฐานที่ถูกให้ความสำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ และเชื่อได้เลยว่าจะกลายเป็นเรื่องที่ ‘ต้องมี’ ต้องถูกคิดในสำหรับทุกๆ ผลงานที่จะออกมาในทุกๆ อุตสาหกรรม
ตัวอย่างเช่น อุตสาหกรรมแฟชั่นเองที่ทุกคนพูดถึงปัญหาของ Fast Fashion หรืออุตสาหกรรมเฟอร์นิเจอร์ ที่พอจะทิ้งซักทีก็กลายเป็นขยะชิ้นใหญ่ที่สร้างความหนักใจให้เราอยู่ไม่น้อย และอีกหนึ่งสิ่งใกล้ตัวที่มักจะกลายเป็นขยะก็คือเรื่องของ ‘บรรจุภัณฑ์’
จะด้วยปริมาณบรรจุภัณฑ์ที่เพิ่มขึ้นจากการที่ทุกคนใช้บริการของเดลิเวอรี หรือการใส่ใจเรื่องของความสะอาดที่เพิ่มขึ้น ทำให้ในมุมนักออกแบบต้องพยายามหาวิธีที่จะไม่ทำให้บรรจุภัณฑ์เหล่านั้นกลายเป็นขยะไปเสียเปล่าๆ
ในยุคนี้แค่บอกว่านำไปรีไซเคิลได้เฉยๆ คงไม่พออีกต่อไป ถ้าจะรีไซเคิลก็ต้องเติมความ ‘ง่าย’ เข้าไปด้วย (Easy to Recycle) หรืออีกเทรนด์ที่หลายๆ แบรนด์พูดถึงก็คือการเติมความสร้างสรรค์ เปลี่ยนบรรจุภัณฑ์ที่จะทิ้งให้กลายเป็นสิ่งใหม่ที่มีประโยชน์กว่าเดิม หรือที่เรียกว่า ‘Upcycle’ นั่นเอง
สำหรับนักออกแบบหลายคนอาจจะคุ้นเคยกันอยู่บ้างแล้ว แต่เพราะเรื่องปกติ อาจจะไม่ใช่เรื่องที่ปกติสำหรับทุกคน…
จาก Pop Art มาถึง Street Photography พามาดูงานศิลปะดีๆ จากมหานคร New York ยุค 50s-80s กัน
นิวยอร์กไม่ใช่มหานครที่เก่าแก่โบราณเมื่อเทียบกับเมืองอื่นๆ ทั่วโลก แต่เสน่ห์เฉพาะตัวและจุดเด่นที่ยากจะเลียนแบบของเมืองแห่งนี้คือ ‘ผู้คน’
หากใครรู้จักนิวยอร์กมาบ้าง จะรู้ว่าเป็นเมืองใหญ่ที่มีผู้คนจากทั่วโลกย้ายเข้ามาเพื่อไขว่คว้าหา ‘โอกาส’ เมืองนี้จึงขับเคลื่อนไปด้วยธุรกิจ แสงสี และเรื่องราวที่ผู้คนพามารวมกัน เป็นมหานครที่ให้กำเนิดศิลปินมากมาย และเป็นผู้นำของงานสายสตรีทหัวขบถอย่างไม่ต้องสงสัย
ยุคสมัยใหม่เป็นยุคที่มีสไตล์งานเกิดขึ้นมากมายจำกันไม่หมด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อจบสงครามโลกครั้งที่ 2 ในปี 1945 ผู้คนได้กลับมาใช้ชีวิต และศิลปินก็ได้โอกาสบ่มเพาะสไตล์งานใหม่ขึ้นมา
ไอ้คำว่า ‘Pop Art’…